Top 10 loghi audio di tutti i tempi

Chiudi gli occhi. Ora ripensa al tuo primo computer desktop. Se hai sentito quell'iconico DA-DA-DA-DAA-DAA, il tuo cervello probabilmente si è illuminato dalla parola "Intel". O forse è quel allegro Ba-Da-Ba-Baa che ti riporta a un felice pasto di McDonald dopo la scuola. Questi non sono solo suoni; Sono macchine temporali. E questo, in sostanza, è il potere del marchio audio.

Chiamati anche loghi sonori o loghi audio, queste firme sonore brevi e distintive sono diventate fondamentali per l'identità di un marchio come il suo logo visivo. Non solo accompagnano un prodotto, lo annunciano, lo elevano e rimangono con te molto tempo dopo la fine dell'annuncio. Pensa a loro come alla voce di un marchio: breve, appiccicoso e capace di innescare il riconoscimento istantaneo, persino decenni dopo.

Quindi abbiamo deciso di raccogliere i più grandi loghi audio di tutti i tempi, quelli che non sono solo jingle ma pietre miliari del branding. Pensa alla nostalgia, pensa a globale, pensa una connessione emotiva. Ecco i dieci loghi audio più indimenticabili mai creati.

1. Intel - suono "bong"

Il logo audio a cinque note di Intel, composto da Walter Werzowa nei primi anni '90, potrebbe essere l'identità sonora più riconosciuta a livello globale mai creata. Era progettato per sentirsi pulito, moderno e futuristico, perfettamente allineato con la promessa di innovazione e prestazioni di Intel. Il suono era deliberatamente semplice, breve e preciso, incarnando l'idea di efficienza attraverso la tecnologia.

Nel corso dei decenni, "Bong" di Intel ha trasceso la pubblicità per diventare parte della cultura pop. È stato citato nei film, parodiati in programmi TV e riconosciuto in ogni continente. La sua ripetizione durante l'era del boom del PC ha reso un suono di base in milioni di case e uffici, prova che un grande logo sonoro non migliora solo un marchio; diventa esso.

2. McDonald's - "Lo adoro"

Questa melodia a cinque note è diventata uno degli inni di marca più duraturi del nostro tempo. Creati nel 2003 dai compositori Tom Batay e Franco Tortora, con contributi vocali di Pharrell Williams e Justin Timberlake, il jingle faceva parte della campagna di marketing globale di maggior successo di McDonald fino ad oggi. Il suo suono? Semplice, ottimista ed emotivamente positivo.

Ciò che lo fa attaccare è il modo in cui riflette la personalità del marchio: accessibile, divertente e universale. Che tu sia a Tokyo, Toronto o Tunisia, Ba-Da-Ba-Baa significa la stessa cosa: è la gioia dei pasti. È la prova che il logo Sonic giusto può tagliare le lingue e le culture senza perdere il suo fascino.

3. Nokia - suoneria classica (Gran Vals)

Che ci crediate o no, uno dei suoni più iconici nella storia della tecnologia era basato su un pezzo di chitarra classico del 1902 di Francisco Tarega. Nokia ha selezionato una breve frase da "Gran Vals" nei primi anni '90 e l'ha usata come suoneria predefinita per milioni di telefoni cellulari. Fu la prima suoneria a diventare un pezzo di cultura pop.

Al suo apice, la melodia Nokia è stata ascoltata 1,8 miliardi di volte al giorno. Sono oltre 20.000 volte al secondo. Non è solo una suoneria; È una colonna sonora per i primi giorni della comunicazione mobile. Per un'intera generazione, questa melodia significava che qualcuno stava chiamando e, molto probabilmente, era su un Nokia.

4. Sound di avvio di Windows XP

Composto dal team audio interno di Microsoft con la consultazione della leggenda della musica ambientale Brian Eno, il Sound Startup di Windows XP è stato progettato per essere caldo, accogliente e distintamente umano. Ha raggiunto un perfetto equilibrio tra chiarezza digitale e comfort analogico.

Per milioni di persone in tutto il mondo, questo corna di sei secondi è stato l'inizio di innumerevoli ore di lavoro, gioco e scoperta. Non diceva solo "il tuo PC è pronto"; Sembrava un saluto. Quello strato emotivo è ciò che rende questo logo sonoro così duraturo.

5. Netflix-"Ta-Dum"

Creato dall'editore del suono vincitore dell'Oscar Lon Bender e finalizzato da Charlie Campagna, ormai famoso "Ta-Dum" di Netflix è stato progettato per evocare la sensazione di uno spettacolo che sta per iniziare. È breve, cinematografico e abbastanza misterioso da innescare l'anticipazione.

Ciò che è affascinante è la velocità con cui è entrata nel mainstream culturale. In pochi anni, è diventato immediatamente riconoscibile come il logo di qualsiasi marchio legacy. Non ha bisogno di testi. Non ha bisogno di elementi visivi. Solo quel coraggio audace e risonante, e sai cosa sta arrivando: intrattenimento su richiesta.

6. Apple - Mac Startup Chime

Originariamente introdotto nei primi anni '90 e raffinato nel tempo, il CHIME MAC Startup era un semplice accordo principale F-sharp inteso a trasmettere positività e affidabilità. Il suo tono pulito e senza confusione ha perfettamente incarnato la filosofia del prodotto di Apple.

Più che un semplice controllo di sistema, il carno di cui è diventato una firma uditiva per professionisti creativi, amanti della tecnologia e lealisti. È un suono che dice: questa macchina funziona ed è costruita in modo diverso. Quando Apple lo ha temporaneamente rimosso, le proteste pubbliche lo hanno riportato indietro, una testimonianza della sua risonanza emotiva.

7. 20th Century Fox Fanfara

Composto nel 1933 da Alfred Newman, la Fanfare Fox del 20 ° secolo è uno dei più antichi e grandi pezzi di marchio audio nella storia del cinema. Originariamente destinato ad accompagnare il logo visivo dello studio, l'esplosione orchestrale è diventata un biglietto da visita per la narrazione di successo.

Le generazioni sono cresciute associando a quell'esplosione di ottoni con esperienze epiche. Anche se il branding di studio si evolve, questa fanfara rimane una delle introduzioni più amate e riconosciute nel cinema, stenografia cinematografica per "Sei in qualcosa di grosso".

8. HBO - Intro statico + corale

Il logo audio di HBO, introdotto negli anni '80, inizia con il ronzio di statico prima di gonfiare in una sottile melodia corale. È stato progettato per passare gli spettatori dalla programmazione quotidiana alla narrazione premium e di alta qualità.

Ciò che lo rende iconico è la sua gamma emotiva; È misterioso, aspirazionale e silenziosamente potente. Non grida. Si illumina. In un mare di introdutti di introduzioni, il marchio sonoro di HBO è sempre sembrato più un invito che un annuncio.

9. Mgm - Lion's ruggito

Tecnicamente non una melodia composta, ma nessuna lista sarebbe completa senza il leone ruggente di MGM. Introdotto per la prima volta nel 1924, il suono è stato creato usando Real Lion Recordings e raffinato nel corso dei decenni per suonare più forte e cinematografico.

È un suono primordiale che attira l'attenzione: senza tempo, teatrale e unicamente legato a uno dei lasciti più duraturi di Hollywood. Il ruggito del leone non è solo un logo; È un rituale.

10. Universal Pictures - Tema orchestrale

La fanfara di Universal, originariamente composta da Jerry Goldsmith nel 1997 e successivamente aggiornata da Brian Tyler nel 2012, non è mai stata pensata per essere un jingle accattivante. È stato creato per sentirsi cinematografico e senza tempo, abbastanza grande da abbinare quel globo che gira lentamente sullo schermo. La versione aggiornata di Tyler ha aggiunto ancora più drammi, stratificati in profondità e scala che riflettevano un secolo di storia del cinema.

Ciò che lo rende memorabile non è solo la musica, è il momento. Quell'ottone gonfiore e l'ascensore orchestrale non ti vendono nulla. Sta preparando il palcoscenico. Che si tratti di Jurassic Park, di cattivissimo me o di qualcosa che hai guardato da bambino, che il suono segnala una pausa, un respiro e l'inizio di un'esperienza condivisa. Non è un logo audio in senso tradizionale. È più simile a un sipario in aumento. E in qualche modo, ti dà ancora quella sensazione ogni volta.

Ecco qua: dieci dei loghi sonori più indimenticabili mai creati. Questi non sono solo suoni; Sono segnali emotivi che ci trasportano nel tempo, nello spazio e nella memoria. Ognuno ha ritagliato un posto nella nostra memoria collettiva usando solo pochi secondi di suono.

Qual è il tuo preferito personale? Ci siamo persi qualcuno che pensi avrebbe dovuto tagliare? Condividi questo post con un amico e esponi le tue opinioni nei commenti qui sotto.