10 лучших аудио логотипов всех времен

Закройте глаза. Теперь вспомните свой первый настольный компьютер. Если вы слышали, что знаковая пять нот да-да-даа-даа, ваш мозг, вероятно, осветил слово «Intel». Или, может быть, это веселый ба-да-ба-ба-баа, который возвращает вас к счастливой еде Макдональдса после школы. Это не просто звуки; Это звуковые машины. И это, по сути, является силой аудио брендинга.

Также называемые Sonic Logos или Audio Logos, эти короткие, отличительные звуковые подписи стали столь же жизненно важными для идентичности бренда, как и его визуальный логотип. Они не просто сопровождают продукт, они объявляют его, поднимают его и остаются с вами еще долго после того, как объявление заканчивается. Думайте о них как о голосе бренда: короткий, липкий и способный вызвать мгновенное распознавание, даже спустя десятилетия.

Таким образом, мы решили собрать величайшие аудио логотипы всех времен, те, которые не просто джинглы, но брендинг вех. Подумайте о ностальгии, подумайте о глобальном воспоминании, подумайте о эмоциональной связи. Вот десять самых незабываемых аудио логотипов, когда -либо созданных.

1. Intel - звук «бонг»

Аудио логотип Intel, состоящий из Walter Werzowa, в начале 90-х годов, может быть просто самым глобально признанной звуковой идентичностью, когда-либо созданной. Он был разработан, чтобы чувствовать себя чистым, современным и футуристическим, идеально согласуясь с обещанием Intel по инновациям и производительности. Звук был намеренно простым, коротким и точным, воплощая идею эффективности с помощью технологий.

За десятилетия «Бонг» Intel превзошла рекламу, чтобы стать частью поп -культуры. На него ссылаются фильмы, пародировали в телешоу и узнают на каждом континенте. Его повторение в эпоху ПК -бум сделало его основным звуком в миллионах домов и офисов, доказательство того, что отличный звуковой логотип не просто улучшает бренд; это становится.

2. McDonald's - «Я люблю это»

Эта мелодия из пяти нот стала одним из самых устойчивых гимнов нашего времени. Созданный в 2003 году композиторами Томом Батоем и Франко Торторой, с вокальными вкладами Фаррелла Уильямса и Джастина Тимберлейка, Джингл был частью самой успешной мировой маркетинговой кампании Макдональда на сегодняшний день. Это звук? Простые, оптимистичные и эмоционально позитивные.

Что заставляет его придерживаться, так это то, насколько хорошо это отражает личность бренда: доступный, веселый и универсальный. Если вы в Токио, Торонто или Тунисе, ба-да-ба-ба-баа означает то же самое: это радость времени еды. Это доказательство того, что правильный звуковой логотип может прорезать языки и культуры, не теряя своего очарования.

3. Nokia - классический рингтон (Gran Vals)

Хотите верьте, хотите нет, что один из самых знаковых звуков в истории технологий был основан на классической гитаре 1902 года Франсиско Таррега. Nokia выбрала короткую фразу из «Gran Vals» в начале 90 -х и использовала ее в качестве рингтон по умолчанию для миллионов своих мобильных телефонов. Это был первый рингтон, который стал кусочком поп -культуры.

На своем пике мелодия Nokia была услышана в 1,8 миллиарда раз в день. Это более 20 000 раз в секунду. Это не просто рингтон; Это саундтрек к первым дням мобильной связи. Для всего поколения эта мелодия означала, что кто -то звонил, и, скорее всего, это было на Nokia.

4. Звук стартапа Windows XP

Составленная внутренней звуковой командой Microsoft с консультациями из легенды об окружающей музыке Брайана Ино, звук стартапа Windows XP был разработан, чтобы быть теплым, гостеприимным и отчетливо человеческим. Это достиг идеального баланса между цифровой ясностью и аналоговым комфортом.

Для миллионов по всему миру этот шестисекундный звонок был началом бесчисленных часов работы, игры и открытий. Он не просто сказал «ваш компьютер готов»; Это было похоже на приветствие. Этот эмоциональный слой делает этот звуковой логотип таким устойчивым.

5. Netflix-«Ta-Dum»

Созданный Оскаром, выигравшим редактор звука Лон Бендером и завершенным Чарли Кампаньей, ныне известный «Та-Дам» Netflix был разработан, чтобы вызвать ощущение шоу, которое должно начаться. Это короткое, кинематографическое и достаточно таинственное, чтобы вызвать ожидание.

Что увлекательно, так это то, как быстро он вошел в культурный мейнстрим. Всего за несколько лет он стал столь же узнаваемым, как и логотип любого устаревшего бренда. Это не нуждается в текстах. Это не нуждаются в визуальных эффектах. Только этот смелый удар и резонанс, и вы знаете, что будет: развлечения по требованию.

6. Apple - Mac Startup Chime

Первоначально введенный в начале 90-х и усовершенствованные с течением времени, развев Mac Startup был простым основным аккордом F-Sharp, предназначенным для передачи позитива и надежности. Его чистый, без суеты, идеально воплощенный философия продукта Apple.

Больше, чем просто проверка системы, звук стал слуховой подписью для творческих специалистов, любителей технических технологий и лоялистов. Это звук, который говорит: эта машина работает, и она построена по -разному. Когда Apple временно удалила его, Public Outcry вернул его, свидетельство о его эмоциональном резонансе.

7. Fox Fanfare 20th Century Fox

Составленная в 1933 году Альфредом Ньюманом, Fox Fanfare 20th Century Fox является одной из старейших и великих фрагментов аудио в истории кино. Первоначально предназначенный для сопровождения визуального логотипа студии, оркестровый взрыв стал визитной карточкой для блокбастера.

Поколения выросли, связывая этот тяжелый латунный взрыв с эпическим опытом. Несмотря на то, что он развивается, эта фанфара остается одной из самых любимых и признанных вступлений в кино, кинематографической стенографии для «Вы ждете чего -то большого».

8. HBO - статический + хоровое вступление

Аудио логотип HBO, представленный в 1980 -х годах, начинается с гула статического, прежде чем отек в тонкой хоровой мелодии. Он был разработан для перехода зрителей от повседневного программирования к премиальному, высококачественному рассказу историй.

Что делает его знаковым, так это его эмоциональный диапазон; Это загадочное, желательное и тихо мощное. Это не кричит. Это светится. В море роскошных вступлений Sonic Branding HBO всегда напоминал приглашение, чем на объявление.

9. MGM - рев льва

Технически не составленная мелодия, но ни один список не был бы полным без ревущего льва от MGM. Впервые введенный в 1924 году, звук был создан с использованием реальных записей Lion и утонченным на протяжении десятилетий, чтобы показаться более сильным и кинематографическим.

Это первичный звук, который привлек внимание: вневременно, театрально и уникально привязан к одному из самых устойчивых наследий Голливуда. Рев Льва - это не просто логотип; Это ритуал.

10. Universal Pictures - оркестровая тема

Фанфара Universal, первоначально составленная Джерри Голдсмитом в 1997 году, а затем обновлена ​​Брайаном Тайлером в 2012 году, никогда не предназначалась для того, чтобы стать броским джинглом. Он был создан для того, чтобы чувствовать себя кинематографическим и вне времени, достаточно большим, чтобы соответствовать тому, что медленно поворачивает глобус на экране. Обновленная версия Тайлера добавила еще больше драмы, рассылаясь в глубине и масштабе, которая отражала столетие истории фильмов.

Что делает его незабываемым, это просто музыка, это момент. Этот набухший латун и оркестровый лифт не продает вам ничего. Это накладывает почву. Будь то парк Юрского периода, презренный меня или то, что вы смотрели в детстве, этот звук сигнализирует о паузе, дыхании и начале общего опыта. Это не аудио логотип в традиционном смысле. Это больше похоже на восходящую занавес. И почему -то это все еще дает вам это чувство каждый раз.

Там у вас есть: десять самых незабываемых звуковых логотипов, когда -либо созданных. Это не просто звуки; Это эмоциональные подсказки, которые переносят нас во времени, пространстве и памяти. Каждый из них вырезал место в нашей коллективной памяти, используя всего несколько секунд звука.

Какой ваш личный любимый? Мы пропустили все, что, по вашему мнению, должны были сделать сокращение? Поделитесь этим постом с другом и озвучивайте свои взгляды в комментариях ниже.