Las 7 fuentes más usadas en exceso y razones para no usarlas nunca

Cuando trabajas en cualquier proyecto de diseño, quieres ser único. Esto toca todos los aspectos del trabajo: la paleta de colores, la fuente, el tono de voz general, todo, en realidad.

Para entregar el efecto sorpresa a su audiencia, debe incorporar el elemento sorpresa. Esto es bastante difícil de hacer si está utilizando los mismos medios que todos los demás: patrones de color comunes, estructura similar y, por supuesto, buenas fuentes antiguas.

¿Cómo determinar qué fuentes son comunes?

Para asegurarse de no ser víctima de la repetición, investigue y vea cuáles son las posibilidades de que sus elecciones creativas sean realmente redundantes. Cada uno está sucio y se rige por diferentes leyes, por supuesto: las marcas de moda prefieren letras delgadas, mientras que las marcas orientadas a los niños eligen el estilo de dibujos animados.

Aún así, algunas fuentes se usan mucho más que otras. Al evitar estas selecciones comunes, puede hacer que su trabajo sea más creativo y se quede en la memoria del lector. Hicimos una lista de los tipos de letra más utilizados, por lo que ahora puede hacer todo lo posible para evitarlos.

1. Helvética / Helvética Neue

No hace falta ser un genio para reconocer Helvetica en estos días: está en todas partes. El diseño gráfico es utilizado por profesionales y aficionados, principalmente por estos últimos. Debido a que Helvetica es tan común en proyectos personales, su reputación ha ido un poco cuesta abajo.

Puede usar Helvetica para ocasiones de bajo perfil, como un título de presentación, pero si estamos hablando de logotipos o merchandising, es mejor elegir algo con un toque de personalidad. Además de eso, Helvetica tiene algunos problemas de espacio: las letras están colocadas casi una al lado de la otra, lo que dificulta la lectura para quienes tienen problemas de visión.

2. Trajano

La fuente es amada por los diseñadores e ilustradores de Hollywood. Es posible que lo hayas visto en el cartel o en la invitación. También llegó a los materiales educativos y religiosos, en parte debido a su aspecto ligeramente peculiar.

Una de las razones para evitar este es su edad. Diseñada en 1989, es una de las primeras fuentes profesionales, diseñada por Adobe. La fuente se inspiró en la arquitectura romana, lo que la hace muy adecuada para ocasiones oficiales.

Aquí radica otra cuestión. El contenido en línea se vuelve más informal con cada día que pasa. Google y la BBC rediseñaron su logotipo a estilos sans serif simples hace varios años. Usar una fuente oficial ya no está de moda, a menos que la ocasión lo requiera.

3. Garamond

Garamond, una de las fuentes más diversas que existen, ha dado lugar a múltiples variaciones, lo que explica en gran medida su popularidad. Todas sus modificaciones se han utilizado ampliamente durante un tiempo, pero la más común es Adobe ITC Garamond.

La fuente se usa en revistas, sitios web y libros de texto; de hecho, es una de las fuentes más simples que existen y es muy legible. Garamond sigue siendo una buena idea para lecturas largas, pero es mejor hacer logotipos, merchandising, cualquier cosa con una longitud inferior a una oración, con un estilo más elaborado.

4. Futura

A diferencia de Garabond, que se utiliza principalmente para grandes cantidades de texto, se prefiere Futura para logotipos, titulares y portadas de libros. Es memorable y audaz, al menos lo era, hasta que los diseñadores gráficos aprovecharon al máximo la fuente.

Ahora Futura se siente un poco redundante. Bastante justo, los usuarios generalmente no prestan atención al nombre de la fuente, o mucho menos se preocupan por asociarla con una marca en particular. Aún así, las posibilidades de tener el mismo tipo de letra que tu competidor se están disparando. Quiere sobresalir de la competencia, no mezclarse directamente con ella.

5. Bodoni

Aunque es literalmente una de las fuentes más originales que existen, nadie puede quitarle el hecho de que sigue siendo una de las mejores fuentes decorativas del mercado. Las ventajas son obvias incluso para los aficionados: letras estrechas y elegantes con serifas ligeramente perceptibles. A diferencia de muchas fuentes serif, esta no se siente ni pesada ni anticuada, al mismo tiempo que mantiene el ambiente oficial.

La fuente es comúnmente utilizada por marcas premium que usan estética geométrica en su estilo general. Teniendo en cuenta lo populares que se están volviendo los diseños geométricos en estos días, no es de extrañar que Bodoni, con sus formas bien definidas, encaje perfectamente en las tendencias de marketing modernas.

6. Guión Bickham Pro

Llegó al mercado como una de las mejores alternativas de Vivaldi, y fue algo oportuno teniendo en cuenta que Vivaldi se está convirtiendo de forma lenta pero segura en una de las fuentes más despreciadas de los Estados Unidos. Es minimalista pero memorable: justo lo que necesita para ocasiones oficiales.

Aunque algunos consideran que es una fuente por la que no te pueden despedir, elegir Bickham Script Pro no es la mejor idea. No hay piedras para arrojar a esta fuente, realmente buena, pero ha estado en todas partes estos años.

En su lugar, elija guiones personalizados u opciones manuscritas legibles: se ven igual de festivos pero también ofrecen el toque de personalización. Incluso puede optar por más opciones de marca: optamos por Sloop o descargamos la fuente de Disney en Fontsly.com

7. Frutiger

Frutiger, una de las opciones de logotipo más populares, es amada por sus letras vanguardistas bien definidas con ligeras curvas. Combina el diseño geométrico antiguo y un enfoque redondo más informal, común en las fuentes modernas.

Sin embargo, no puede darse el lujo de elegir una fuente común cuando se trata de logotipos. Es una parte única de la identidad visual de sus marcas, por lo que elegir algo tan utilizado es la forma más corta de perder su marca. En su lugar, puede crear una fuente personalizada o comprar una fuente exclusiva en nuevas bibliotecas, y muchas de ellas se ven mucho mejor que Frutiger.

Si desea usarlo para textos de menor escala y cuerpo de texto, adelante. Frutiger es una de las fuentes más legibles que existen, y los lectores generalmente procesan mejor las fuentes familiares, por lo tanto, aumenta la legibilidad.

Conclusión

La regla general para el diseño de fuentes es evitar a toda costa las fuentes que se utilizan en Microsoft Word integrado. Está bien usar Arial o Georgia para lecturas largas, pero, sinceramente, Times New Roman o Calibri son demasiado.

Para detalles de marca altamente memorables como logotipos o titulares de anuncios, el uso de estas fuentes exageradas es un claro error. En su lugar, vaya a las colecciones de tipos profesionales o conjuntos de código abierto; por lo general, cuentan con muchos tipos de letra gratuitos.

Otra solución es usar colecciones, creadas por grandes empresas: Google o Adobe vienen a ayudar aquí. Las corporaciones emplean diseñadores profesionales y estas cooperaciones realmente llevan el diseño de fuentes al siguiente nivel.

Ahora conoce la conclusión clave: no utilice las fuentes más comunes para los componentes clave de su marca. Los diseñadores profesionales no abusan de las fuentes usadas en exceso, sino que presentan una visión creativa única.

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