7 font più abusati e motivi per non usarli mai

Quando lavori a qualsiasi progetto di design, vuoi essere unico. Questo tocca tutti gli aspetti del lavoro - la tavolozza dei colori, il carattere, il tono generale della voce - tutto, davvero.

Per offrire l'effetto wow al tuo pubblico, devi incorporare l'elemento sorpresa. Questo è abbastanza difficile da fare se stai usando gli stessi mezzi di tutti gli altri: schemi di colore comuni, struttura simile e, naturalmente, i buoni vecchi caratteri.

Come determinare quali caratteri sono comuni?

Per assicurarti di non cadere vittima della ripetitività, fai la ricerca e guarda quali sono le possibilità che le tue scelte creative siano effettivamente ridondanti. Ognuno è sporco è regolato da leggi diverse, ovviamente: i marchi di moda preferiscono le lettere sottili mentre i marchi orientati ai bambini scelgono invece lo stile da cartone animato.

Tuttavia, alcuni font vengono utilizzati molto più di altri. Evitando queste scelte comuni, puoi rendere il tuo lavoro più creativo e rimanere nella memoria del lettore. Abbiamo creato un elenco dei caratteri tipografici più comunemente usati, quindi ora puoi fare del tuo meglio per evitarli.

1. Helvetica / Helvetica Neue

Oggigiorno non ci vuole un genio per riconoscere l'Helvetica: è ovunque. Il design grafico è utilizzato da professionisti e design amatoriali, principalmente da questi ultimi. Poiché Helvetica è così comune nei progetti personali, la sua reputazione è leggermente peggiorata.

Puoi usare Helvetica per occasioni di basso profilo – come il titolo di una presentazione – ma se parliamo di loghi o merchandising, è meglio scegliere qualcosa con un tocco di personalità. Inoltre, Helvetica ha alcuni problemi di spaziatura: le lettere sono posizionate quasi una accanto all'altra, il che rende difficile la lettura per coloro che hanno una vista debole.

2. Traiano

Il font è amato dai designer e dagli illustratori di Hollywood. Potresti averlo visto sul poster o sull'invito. Si è fatto strada anche nei materiali educativi e religiosi, in parte per il suo aspetto leggermente particolare.

Uno dei motivi per evitarlo è la sua età. Progettato nel 1989, è uno dei primi font professionali, progettato da Adobe. Il carattere è stato ispirato dall'architettura romana che lo rende davvero adatto alle occasioni ufficiali.

Qui sta un altro problema. I contenuti online stanno diventando ogni giorno più informali. Google e BBC hanno ridisegnato il loro logo in semplici stili sans serif diversi anni fa. L'uso di un carattere ufficiale non è più in voga, a meno che l'occasione non lo richieda.

3. Garamond

Uno dei caratteri più diversi là fuori, Garamond ha dato vita a molteplici varianti che spiegano enormemente la sua popolarità. Tutte le sue modifiche sono state ampiamente utilizzate per un po', ma la più comune è Adobe ITC Garamond.

Il carattere viene utilizzato in riviste, siti Web e libri di testo: è davvero uno dei caratteri più semplici in circolazione ed è altamente leggibile. Garamond è ancora una buona idea per lunghe letture, ma loghi, merchandising - qualsiasi cosa con lunghezza inferiore a una frase - è meglio che sia uno stile più elaborato.

4. Futuro

A differenza di Garabond, che viene utilizzato principalmente per grandi quantità di testo, Futura è preferito per loghi, titoli e copertine di libri. È memorabile e audace - almeno lo era - fino a quando i grafici non hanno sfruttato al massimo il carattere.

Ora Futura si sente un po' ridondante. Abbastanza giusto, gli utenti di solito non prestano attenzione al nome del carattere, o tanto meno si preoccupano di associarlo a un marchio particolare. Tuttavia, le possibilità di avere lo stesso carattere tipografico del tuo concorrente sono alle stelle. Vuoi distinguerti dalla concorrenza, non confonderti con essa.

5. Bodoni

Anche se è letteralmente uno dei caratteri più OG là fuori, nessuno può togliere il fatto che è ancora uno dei migliori caratteri decorativi sul mercato. I vantaggi sono evidenti anche per i dilettanti: lettere strette ed eleganti con grazie leggermente evidenti. A differenza di molti caratteri serif, questo non sembra né pesante né obsoleto, pur mantenendo l'atmosfera ufficiale.

Il carattere è comunemente usato da marchi premium che utilizzano l'estetica geometrica nella loro stilistica generale. Considerando quanto stanno diventando popolari i disegni geometrici in questi giorni, non c'è da stupirsi che Bodoni, con le sue forme ben definite, si adatti perfettamente alle moderne tendenze del marketing.

6. Bickham Script Pro

È arrivata sul mercato come una delle migliori alternative di Vivaldi – ed è stata una cosa opportuna considerando che Vivaldi sta lentamente ma inesorabilmente diventando uno dei caratteri più disprezzati negli Stati Uniti. È minimalista ma memorabile, proprio quello di cui hai bisogno per le occasioni ufficiali.

Anche se alcuni lo considerano un font per il quale non puoi essere licenziato, scegliere Bickham Script Pro non è l'idea migliore. Non ci sono pietre da lanciare contro questo font – davvero buono – ma è stato ovunque in questi pochi anni.

Invece, scegli script personalizzati o opzioni scritte a mano leggibili: sembrano altrettanto festose ma offrono anche un tocco di personalizzazione. Puoi anche scegliere altre opzioni di marca: scegliamo Sloop o scarichiamo il carattere Disney su Fontsly.com

7. Frutiger

Una delle opzioni di logo più popolari, Frutiger è amata per le sue lettere spigolose ben definite con lievi curve. Combina il design geometrico vecchio stile e un approccio più casual e rotondo, comune nei caratteri moderni.

Tuttavia, non puoi permetterti di scegliere un font comune quando si tratta di loghi. È una parte unica dell'identità visiva dei tuoi marchi, quindi scegliere qualcosa di così ampiamente utilizzato è il modo più breve per far perdere il tuo marchio. Invece, puoi creare un font personalizzato o acquistare un font esclusivo in nuove librerie, e molti di loro hanno un aspetto molto migliore di Frutiger.

Se vuoi usarlo per testi su scala ridotta e corpo del testo, vai avanti. Frutiger è uno dei caratteri più leggibili in circolazione e i lettori generalmente elaborano meglio i caratteri familiari, quindi aumenta la leggibilità.

Conclusione

La regola pratica per la progettazione dei caratteri consiste nell'evitare a tutti i costi i caratteri utilizzati in Microsoft Word integrato. Va bene usare Arial o Georgia per letture lunghe, ma Times New Roman o Calibri sono onestamente troppo.

Per dettagli di branding altamente memorabili come loghi o titoli di annunci, l'utilizzo di questi caratteri eccessivamente pubblicizzati è un chiaro divieto. Invece, vai alle raccolte di tipi professionali o ai set Open Source: di solito presentano molti caratteri tipografici gratuiti.

Un'altra soluzione è utilizzare le raccolte, create da grandi aziende: Google o Adobe vengono in aiuto qui. Le società impiegano designer professionisti e queste collaborazioni portano davvero il design dei caratteri a un livello superiore.

Ora conosci la chiave da asporto: non utilizzare i caratteri più comuni per i componenti chiave del branding. I designer professionisti non abusano dei caratteri abusati, ma escogitano una visione creativa unica.

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